A relação do Coquetel Molotov com a França é antiga. A primeira vez que trouxemos um grupo francês para o Brasil foi em 2005, o fenomenal Berg Sans Nipple graças ao apoio do Bureau Export. Muitos falam até hoje que foi o melhor show da história do festival. Desde então, a nossa parceria só fez crescer e já trouxemos diversos artistas e bandas para o país, como Sebastien Tellier, Hindi Zahra, La Femme, Soko and tantos outros.
Então, quando recebemos o convite para ser uma das curadoras da Groover, também francesa, ficamos super animadas e sabiamos que esse momento iria chegar. Este mês, criamos uma playlist totalmente francesa com artistas de estilos bem variados, mostrando como esse país é criativo! Segue aqui o Top 10 e uma playlist totalmente francesa. J’espère que tu apprécies!
Romane & Gaël
@romaneandgael
Quando a dupla Romane & Gaël Marimoutou, de Ilha da Reunião, lançou seu EP de estreia E In Motion, eles o fizeram sob o enigmático apelido OMA. Foi uma homenagem adequada à arte do casal, uma expressão de paisagens sonoras orgânicas, camadas folk-percussivas e vocais franco-pop que desafiavam os gêneros. Agora, espelhando a evolução de duo para trio com o nascimento de seu filho, OMA renasce como Romane + Gaël, trazendo à tona a relação que tornou tudo isso possível. Junto com essa transformação, vem seu álbum de estreia. Apropriadamente intitulado Together, o álbum explora temas de família e amor através do pop eletrônico experimental carregado de polirritmias intrincadas e uma tecelagem de sintetizadores pesados com instrumentos de percussão tradicionais Reunionese e a voz sobrenatural de Romane. Juntos, viajam de ganchos cativantes e pop, a momentos calmos e íntimos, ao mesmo tempo em que exibem influências pesadas da cena amapiana da África do Sul. O fio condutor dos arranjos espaciais de Gaël são os vocais delicados de Romane, tecendo sem esforço entre o queixoso e o alegre, os altos e baixos da gravidez e dando as boas-vindas ao filho ao mundo.
Silk Skin Lovers
@silk.skin.lovers
Entre ritmos frenéticos e melodias crescentes, os Silk Skin Lovers retratam um universo noturno onde a energia da embriaguez convive com a melancolia de um fim de tarde. Através da música habitada pela estética da New Wave, os jovens músicos convidam o público a dançar e perder-se no seu surrealismo nostálgico. Após 3 faixas e um clipe lançado em 2020, seu primeiro EP Bloom foi lançado em 4 de junho de 2021, precedido algumas semanas antes pelo single “Moon, 1AM”. O grupo apresentou seus títulos nas audições do Zebrock 2021 antes de receber o prêmio de melhor esperança no concurso Magma em julho de 2021, das mãos de um júri composto por Flore Benguigui, Arthur Teboul, Blandine Rinkel e Thibaud Vanhooland.
Baboucan
@baboucan
Baboucan é uma amante da música e canta tanto quanto gosta.
Sua música é feita para se aconchegar na cama grande com gatos, chocolate quente e fogos de artifício. Mas você também pode apreciá-lo na beira da praia enquanto o mar beija seus pés. Começou a cantar nas ruas de Istambul e canta agora em Toulouse com dois pássaros que tocam guitarra. A música é uma maneira de manter a mágica acontecendo e compartilhá-la com todos. É falar uma língua que todos podem entender, mesmo que não a conheçamos. Cuddle song é uma doce canção escrita com muitas palavras nascidas na boca de alguns amantes. Está aqui para lembrar que a única coisa que podemos fazer é aproveitar o que temos antes que desapareça.
Magon
@magonofficial
Originalmente de Tel Aviv, Magon rapidamente se destacou na cena indie-rock francesa. O seu primeiro álbum, Out In The Dark, lançado em 2019 pela December Square / T.Rex Recordings, caracterizou-se imediatamente como uma mistura de Pixies e Lou Reed, mas certamente encontrará entre as suas influências alguns Dylan, alguns Bowie e alguns Velvet Subterrâneo. Em 2021 ele voltou com força total com dois outros álbuns, Hour After Hour, que foi rotulado como “rock urbano experimental”, e In The Blue (Howlin’ Banana), que mudou para um tom mais suave, uma evolução inesperada, mas de alguma forma óbvia. No mesmo formato minimalista que nos afeiçoamos, as influências do artista se multiplicaram e inovaram seu gênero.
Luufa
@_luufa
Luufa é um OVNI, um alienígena sonoro como gostamos e que, por sua audácia, permite que a criatividade musical dê grandes saltos. Quando você o vê chegar ao palco com sua guitarra elétrica e suas máquinas, você não imagina a experiência que vai viver, intensa e cheia de experimentação. No entanto, é essencialmente pop … “Honey” é um ep pingando. É uma ode ao amor ardente e a tudo o que dele deriva: jogos, confusões, por auto-afirmação, ser-se a todo custo no turbilhão dos sentimentos. Exuberância e sinceridade estão no cardápio deste ep colorido com vários sons. Há três participações, incluindo Ouai Stéphane, que nos oferece sua voz (é a primeira vez) para uma performance feroz e excêntrica.
Margot Kurtis
@margot_kurtis
A cantora e compositora Margot Kurtis faz parte da nova cena Pop francês, influenciada pelo hip-hop e electro dos anos 2000. Inspirada pelo que está passando, ela escreve sobre sua experiência pessoal, compartilhando as dúvidas e dificuldades que pode ter encontrado como mulher, artista. Através de seus títulos, Margot Kurtis nos mergulha na intimidade da autoterapia onde ela se liberta dos clichês que a oprimem. Seu primeiro single “4 ans plus tard” foi lançado em 4 de fevereiro de 2022. Foi produzido por the Kids Return e Louis Dureau e trazido à vida por Frankie Allio. Segue o single maior em março de 2022. Seu primeiro EP Les pensées aqui m’animent será lançado no final de 2022 e um álbum está planejado para 2023.
Edgar Mauer
@edgar_mauer
Edgar Mauer é antes de tudo o nome de um homem adotado por Maëve para varrer as questões de gênero em torno de seu projeto musical. Músico, autor, compositor e performer, ela revela seu projeto Edgar Mauer no início de 2020, rapidamente acompanhado por Alan, multi-instrumentista e técnico de som, depois por Camille Bigeault na bateria, para moldar um som entre Bristol trip-hop e Kate Pop estilo Bush, com um toque decididamente moderno. A inspiração para a música “Elma Casper” vem de uma misteriosa escrita em uma parede em Paris, um nome que permanece até hoje um mistério para a vocalista: Elma Casper. Edgar Mauer começou a imaginar a vida de Elma, a alegria, o amor, a dor e se perguntou se ela também existiria em uma parede algum dia, em algum lugar, despertando o interesse de um transeunte aleatório. Elma Casper é uma ode aos sentimentos e experiências que deixamos ao viver e sair de um lugar, aceitando nossa própria trajetória.
Alice Tunney
@alicetunney
Alice Tunney é uma cantora, compositora e compositora franco-inglesa. Em 2019, é nas ruas de Dublin, Londres e Paris que dá os primeiros passos, cantando as suas composições e covers em cafés e restaurantes, ou em eventos especiais como o pequeno festival “Day of Democracy” em Remagen, na Alemanha. Através de suas composições de violão/voz, ela se abre sobre assuntos íntimos e delicados. Uma espécie de introspecção poética. Em julho de 2021, ela lançou seu primeiro single em inglês “Petit Fil Rouge”. Instalada desde setembro de 2021 em Bruxelas, continua o seu percurso musical, que se nutre de novas colaborações com o lançamento de um primeiro EP a 17 de junho de 2022.
Curseurs
@curseurs.theband
Formados no início de 2022, na encruzilhada de grupos como Hers, Men I Trust ou mesmo L’Impératrice, os Curseurs lançam um boulevard de emoções vaporosas, deliberadamente nostálgicas, definitivamente românticas, sondando as ondas suaves da adolescência, ambas desaparecidas, mas nunca inacessível. Munidos de textos em francês, ternos, mas não enganados, e apoiados por uma direção artística que parece diretamente local dos Estados Unidos, eles preparam seus primeiros lançamentos, acompanhados por Frederic Vectol na produção (Woodkid, Eddy de Pretto).
Tristan Fausst
@tristanfaustt
De uma infância passada no meio das coleções de instrumentos de música do mundo de um saxofonista de jazz, restará o gosto pelas linguagens improvisadas e pela exploração. Introduzido à guitarra elétrica em tenra idade, nunca deixarei de tentar escapar dela, e é a literatura e a filosofia que prevalecerão no início. Simultaneamente, porém, vários movimentos acontecem e as performances de música eletrônica e sintetizadores nas squats parisienses me levam a eventos como exposições de arte contemporânea. Nesse meio tempo, meu início em projetos de rock mais ou menos alternativo me levou de clube em clube e deu origem a Sugar Box, um álbum cujo desenvolvimento foi interrompido pela crise da saúde. Recentemente tive a oportunidade de reescrever uma peça de música eletrônica em torno de “Symphonie pour le jour où brûleront les Cités” de Gérard Hourbette (Art Zoyd). Um novo EP que vai misturar intenção pop e música eletrônica experimental está sendo gravado.
